Portraits GRM より DAFNE VICENTE-SANDOVAL の『Minos Circuit』と、 LARS PETTER HAGEN の『Transfiguration 4』をカップリングしたヴァイナル

DAFNE VICENTE-SANDOVAL / LARS PETTER HAGEN / Minos Circuit / Transfiguration 4 (LP)

Portraits GRM より DAFNE VICENTE-SANDOVAL の『Minos Circuit』と、 LARS PETTER HAGEN の『Transfiguration 4』をカップリングしたヴァイナル。

DAFNE VICENTE-SANDOVAL の『Minos Circuit』と、 LARS PETTER HAGEN の『Transfiguration 4』を収録したヴァイナル。INA GRM と Editions MEGO による新たなコレクションである Portraits GRM シリーズ。 DAFNE VICENTE-SANDOVAL - MINOS CIRCUIT (2021) Minos Circuit is the resonance of a double exploration, that of an instrument, the bassoon - an instrument dear to Dafne Vicente-Sandoval - and that of a listening, of a gaze, almost. The first exploration deconstructs the instrument, tearing it apart, reducing it to an archipelago of sound bodies stimulated by an electro-acoustic device that generates feedback and infiltrates each part of the bassoon, in order to carry out a methodical, systematic examination. The second exploration is the inner one of attention and listening, the one that measures, at each moment, the necessity or not of an intervention in the very act of the musical work, of this subtle balance that is established between composition and observation, between action and contemplation. LARS PETTER HAGEN - TRANSFIGURATION 4 (2018) Both a 'meditation on musical ruins' and 'a study of the material of Richard Strauss’s Metamorphoses', Transfiguration 4 works on the musical fragment as an expressive and poetic possibility that can be deployed below or beyond simple musical syntax, a syntax that is still too often equated with music itself. What Lars Petter Hagen highlights in this remarkable work is that the power of music lies at its fringes, that is, at the edge of its own disappearance. Transfiguration 4 floats in a particularly moving way in these troubled lands, where nothing is ever resolved, and where everything, however, is suspended, like a stream of blurred memories that memory would summon to form an intuition. A musical intuition. Tracklist 1. Dafne Vicente-Sandoval - Minos Circuit 22' 10'' 2. Lars Petter Hagen - Transfiguration 4

¥3350-

Portraits GRM より EVE ABOULKHEIR の『22/12/2017 Guilin Synthetic Daydream』と、 LASSE MARHAUG の『How to Avoid Ants』をカップリングしたヴァイナル

EVE ABOULKHEIR / LASSE MARHAUG / 22/12/2017 Guilin Synthetic Daydream / How to Avoid Ants (LP)

Portraits GRM より EVE ABOULKHEIR の『22/12/2017 Guilin Synthetic Daydream』と、 LASSE MARHAUG の『How to Avoid Ants』をカップリングしたヴァイナル。

EVE ABOULKHEIR の『22/12/2017 Guilin Synthetic Daydream』と、 LASSE MARHAUG (Jazkamer) の『How to Avoid Ants』を収録したヴァイナル。INA GRM と Editions MEGO による新たなコレクションである Portraits GRM シリーズ。 EVE ABOULKHEIR - 22/12/2017 GUILIN SYNTHETIC DAYDREAM (2021) 22/12/2017 Guilin Synthetic Daydream is a perceptual trap. Inspired by an experience of intense perceptive disorientation while crossing a market in China, Eve Aboulkheir reinstantiates, in the field of sounds, the swirling and anamorphic universe of thwarted perceptions, surrounding multitudes and shifted sensations. She thus constructs a dreamlike and artificial universe, suspended and hyperactive, which is both an electronic vortex sucking us in and a mechanical ballet developing its arabesques around us, caught and fascinated by these volutes of sound that fracture like a kaleidoscope in which our eyes-ears are immersed. 22/12/2017 Guilin Synthetic Daydream approaches the musical form in the most direct way possible, i.e. through its effects and its empire on our sensorium. LASSE MARHAUG - HOW TO AVOID ANTS (2020) Using concrete techniques to collect, transform and assemble sounds of various origins (sounds of tree branches, leaves, but also guitars or synthesizers), Lasse Marhaug elaborates a dense and subterranean work, which unfolds through the multiple dimensions induced by the great diversity of its sound material. There is a labyrinthine feeling in this work, a feeling that is better understood when the inspiration for the title of the piece How to avoid ants is revealed, a very practical and then poetic undertaking, that of avoiding the anthills lining the path to the forest camp in the kindergarten to which his little girl, who was then frightened of insects, was going. It is such an activity of circumvention, diversion and byways that Lasse Marhaug uses to create an exploratory and evasive music. Tracklist 1. Eve Aboulkheir - 22/12/2017 Guilin Synthetic Daydream 19' 24'' 2. Lasse Marhaug - How to Avoid Ants 16' 48''

¥3350-

電子音楽、実験音楽シーンに重要で多様なレガシーを残した PETER REHBERG が、GRM との交流の中で残した2つの音源を収録したヴァイナル『at GRM』

PETER REHBERG / at GRM (LP)

電子音楽、実験音楽シーンに重要で多様なレガシーを残した PETER REHBERG が、GRM との交流の中で残した2つの音源を収録したヴァイナル『at GRM』。

PETER REHBERG の『at GRM』。Mego (後に Editions Mego) を主宰し、現在の電子音楽、実験音楽シーンに重要で多様なレガシーを残し、2021年に惜しくも他界した PETER REHBERG が、GRM との交流の中で残した2つの音源を収録したヴァイナル『at GRM』が Portraits GRM よりリリース。 Aサイドに収録されているのは、2009年3月15日にメゾン・ド・ラジオ・フランスで行われた最初のコンサートであり、GRM との最初のコラボレーションでもあります。これが長く実りある交流の始まりでした。ここではラップトップのみで演奏され、グリッチなどあらゆる電子ノイズをマリネし蒸発させた後に現れるオルガン的ドローンの響きに心奪われます。 Bサイドに収録されているのは、2回目のコンサートで7年後の2016年3月6日に行われました。この時はモジュラーシンセにより演奏され、より複雑に深化した電子雑音のうねりが圧巻です。 この2つのコンサートで印象的なのは、PETER REHBERG の独特な音楽的感性と「文法」が楽器を超えて聴こえてくることです。そして、瓦解、崩壊、溶解の果てに現れる、研ぎ澄まされ静かに浮上する音像は PETER REHBERG の肖像そのもののように映ります。 Live performances by Peter Rehberg at le Centquatre-Paris for INA grm’s Presences electronique festival, recorded on March 15, 2009, and March 6, 2016. Mastered by Giuseppe Ielasi Cut by Andreas Kauffelt at Schnittstelle, Berlin Photo by Magdalena Blaszczuk Sleeve design by Stephen O’Malley Tracklist A. at GRM (2009) (21:24) B. at GRM (2016) (17:33)

¥3780-

INA GRM と Editions MEGO による新シリーズ第2弾、LUCY RAILTON の『Forma』と、MAX EILBACHER による『Metabolist Meter (Foster, Cottin, Caetani And A Fly)』をカップリング

LUCY RAILTON / MAX EILBACHER - Forma / Metabolist Meter (Foster, Cottin, Caetani And A Fly) (LP)

INA GRM と Editions MEGO による新たなシリーズの第2弾は、LUCY RAILTON の『Forma』と、MAX EILBACHER による『Metabolist Meter (Foster, Cottin, Caetani And A Fly)』をカップリング。

LUCY RAILTON の『Forma』と、MAX EILBACHER による『Metabolist Meter (Foster, Cottin, Caetani And A Fly)』を収録したヴァイナル。INA GRM と Editions MEGO による新たなコレクションである Portraits GRM シリーズの第2弾は、先日、Modern Love からリリースされた OLIVIER MESSIAEN の『Louange à L’Eternite de Jesusn』で演奏していた LUCY RAILTON による『Forma』と、Matmos, Horse Lords などのいくつかのプロジェクトで活躍する米国メリーランド州ボルチモア出身 MAX EILBACHER の『Metabolist Meter (Foster, Cottin, Caetani And A Fly)』を収録したスプリット・アルバム。 Forma Lucy Railton 2019 / 23’19 Forma, for multichannel tape and live cello Commissioned by INA GRM and first performed on the Acousmonium at INA GRM's Multiphonies Concert Series, Maison de la Radio, Paris on June 1st 2019. Cello recorded live in concert, performed by Lucy Railton. Serge Synthesiser recorded at GRM Studios in April 2019. Organ recorded in Skálholt Cathedral, Iceland, by Alex Bonney, performed by Kit Downes in 2017. All other materials recorded, mixed and created by Lucy Railton at GRM Studios and in her Berlin studio between November 2018 and May 2019. Mix by Lucy Railton / Premaster by Emmanuel Richier (GRM) Metabolist Meter (Foster, Cottin, Caetani and a Fly) Max Eilbacher 2019 / 22’29 Created and recorded November 2018-March 2019 in Baltimore, Maryland. Fly recording made September 2018 in Carrieres-sous-Poissy, France. Made for the Presences electronique festival 2019 in Paris, France. Mixed from 8 channel to stereo August 2019. Flute by Ka Baird Text by Max Eilbacher / Text read by Alexander Moskos and Miriam Salaymeh Tracklist 1. Lucy Railton / Forma 23:19 Cello, Mixed By (All Other Materials Mixed By), Recorded By (All Other Materials Recorded By), Created By (All Other Materials Created By) - Lucy Railton Mastered By (Premaster By) - Emmanuel Richier Organ - Kit Downes Recorded By (Organ Recorded By) - Alex Bonney 2. Max Eilbacher / Metabolist Meter (Foster, Cottin, Caetani And A Fly) 22:29 Created By, Recorded By, Text By, Mixed By - Max Eilbacher Flute - Ka Baird Read By - Alex Moskos, Miriam Salaymeh

¥3450-

INA GRM と Editions MEGO による新たなシリーズ第1弾 JIM O’ROURKE の『Shutting Down Here』

JIM O'ROURKE / Shutting Down Here (LP)

INA GRM と Editions MEGO による新たなシリーズの第1弾は JIM O'ROURKE の『Shutting Down Here』。

JIM O'ROURKE の『Shutting Down Here』。INA GRM と Editions MEGO による新たなコレクションである Portraits GRM シリーズの第1弾としてジム・オルーク登場。この Portraits GRM シリーズは、クラシック作品をリリースするのではなく、実験的な音楽シーンの重要人物に焦点を当て作品をリリース。本作は、多様なアプローチで作品を生み出すジム・オルークの、複数の音楽的側面が衝突している、これまでとは質を異にするエレクトロ・アコースティック作品。 レーベルでは既に完売状態のようです。 Shutting Down Here 2019 / 35’13 Recorded at INA GRM and Steamroom Piano: Eiko Ishibashi // Violin, viola: Atsuko Hatano // Trumpet: Eivind Lonning Due to the wide dynamic levels, please adjust your volume accordingly Tracklist A. Shutting Down Here 16:24 / B. Shutting Down Here 18:49

¥2950-